El pasado 21 de octubre de 2011 abrÃa Madformacs en el Ensanche barcelonés, un nuevo espacio dedicado al arte y el diseño que, aparte de un establecimiento y la base de operaciones del estudio de diseño gráfico y web Madstudio, cuenta con una pequeña galerÃa dedicada a la difusión de artistas, diseñadores e ilustradores de clara influencia pop. Y lustrar es su apuesta expositiva para este febrero, una muestra del ilustrador Roger Olmos, visible desde este viernes 10 hasta el próximo 15 de marzo.
En ella disfrutaremos del amplio imaginario de un excelente ilustrador, obras fantásticas nacidas de su especialización en cuento infantil que representan a una parte destacada de su trabajo, en el que también figuran trabajos publicitarios o colaboraciones con bandas musicales. Seguir leyendo »
Joep van Lieshout (Ravenstein, 1963) fundó en 1995 el Atelier Van Lieshout tras crearse una reputación artÃstica durante los ochenta, donde, a través de brillantes objetos trabajados en poliéster coloreado, estableció las que serÃa las señas identificativas de su obra. Ahora, tras décadas de reconocimiento internacional, llega a nuestro paÃs de la mano de la GalerÃa Distrito 4, ahondando en los que se han convertido sus temas predilectos: la autarquÃa, el poder, la polÃtica y la inevitable representación de la vida y la muerte.
Atelier van Lieshout, “Dog on pedestal”
La cita da comienzo este 9 de febrero y finalizará el 22 de marzo y en ella encontraremos trabajos en fibra de vidrio, foam, bronce, el citado poliéster y obras en lienzo, acrÃlicos y tintas que se alejan en concepto a la producción escultórica pero que, como añadido al discurso general, no suponen distracción alguna. Seguir leyendo »
Empezamos febrero con un cuestionario protagonizado por Fran R. Learte “DrFranken”, la mitad, junto a Natalia Molinos, del NastPlas Team, dos diseñadores e ilustradores independientes de brillante portfolio. Sus obras conjugan una impactante variedad de elementos digitales, partiendo en ocasiones de la fotografÃa para desarrollar complejas estructuras y patrones abstractos. Futuristas, contundentes e incluso inquietantes, sus obras transmiten una suerte de belleza distópica, cánones clásicos gobernados por la tecnologÃa.
“Fist Day of Sun”, por DrFranken
Artistas a los que admires o que te hayan influido:
¡Son demasiados!
La mayor alegrÃa que te ha dado el arte:
Las alegrÃas me las dan mis amigos y las personas que quiero y admiro. Seguir leyendo »
Siempre hay una primera vez para todo, incluso para el nacimiento de una galerÃa propiedad y bajo la dirección de un coleccionista de arte chino. Gaowen Zhu es su nombre y Zhong Gallery el de su espacio, inaugurado en BerlÃn con el comienzo del nuevo año chino en una excelente estrategia comercial y emotiva.
Li Qing, “A Portrait with Ghost Image Tony Blair”
Y quizá ahora es el momento. El arte contemporáneo oriental está de moda. Ya lo demostró la Art Stage Singapore, un evento que atrajo las miradas del mercado mezclando la inocencia de su juventud con la experiencia para los negocios de las potencias asiáticas. Algo parecido a lo que ha ocurrido en su equivalente hindú, la India Art Fair, con una cuarta edición recién clausurada que igualmente se ha convertido en un referente en cuanto a visitantes como en volumen de negocio, registrando en su pasada edición un porcentaje de nuevos coleccionistas que rondó el 30-40%. Seguir leyendo »
Del muro a la tabla de skate. Derivas gráficas del colectivo Neighborhood Watch es una de las apuestas para febrero del IED Madrid, una muestra que a través del trabajo de doce artistas explora las ramificaciones del arte callejero. AsÃ, teniendo el skateboard, el graffiti y el breakdance de base, evolucionan hacia formas de expresión tan cotidianas como la pintura, la escultura, el vÃdeo o la fotografÃa. Del muro a la tabla de skate tampoco deja de lado a la publicidad y la moda, convirtiéndose en un documento estético que, a su vez, nos habla de la ya indisoluble relación existente entre el arte urbano y las salas de arte.
Sobre los artistas:
Neighborhood Watch lo componen Asier, Didi León, Getsousa, Humo, Maria Latova, Murphy, Naone, Negroariel, Posk, Sehu, Sera e Ysen. El conjunto de sus obras recorre los mismos caminos que el arte moderno, con elementos estrictamente callejeros, paseos por el surrealismo y la inevitable cultura pop y puntos de experimentación fotográfica que demuestran, aparte de fuerza, que la unión también puede hacer el arte.
Aunque solemos pasar de puntillas por muchos de los festivales que se organizan en este paÃs, con el MicroMUTEK, a celebrarse del 8 al 11 de febrero, hemos querido hacer una excepción. El porqué es sencillo. Aparte de su programación, donde abunda la calidad musical y audiovisual, destacamos su interés en el talento emergente y local, como demuestra su programa con un 50% de artistas españoles y/o catalanes. Pero eso no es todo, porque el evento también contará con una nutrida representación internacional (representando a 11 paÃses distintos) y alguna vaca sagrada, como Theo Parrish, que desde 2009 no pisaba Barcelona y que cerrará el festival con un set de tres horas.
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