Empezamos febrero con un cuestionario protagonizado por Fran R. Learte “DrFranken”, la mitad, junto a Natalia Molinos, del NastPlas Team, dos diseñadores e ilustradores independientes de brillante portfolio. Sus obras conjugan una impactante variedad de elementos digitales, partiendo en ocasiones de la fotografÃa para desarrollar complejas estructuras y patrones abstractos. Futuristas, contundentes e incluso inquietantes, sus obras transmiten una suerte de belleza distópica, cánones clásicos gobernados por la tecnologÃa.
“Fist Day of Sun”, por DrFranken
Artistas a los que admires o que te hayan influido:
¡Son demasiados!
La mayor alegrÃa que te ha dado el arte:
Las alegrÃas me las dan mis amigos y las personas que quiero y admiro. Seguir leyendo »
El trabajo de Lola MarÃn evoca los viejos volúmenes anatómicos y los convierte en un estudio surrealista donde las piezas encajan como si la propia naturaleza las hubiera unido. Su fijación por los ojos, las miradas subrepticias y los entramados venosos no son más que acentuadas inquietudes que esconden un interés adicional por la escultura, la instalación y los objetos encontrados. Pero también es una ilustradora y pintora al uso, con una inventiva que no conoce ataduras y un discurso orgánico e introspectivo cuyas influencias resume en nuestro cuestionario.
El momento en que te diste cuenta de que querÃas ser artista:
No sé cuándo lo nombré, cuándo relacioné lo que me apasionaba con el término artista. Lo que sà tengo claro es que la necesidad de estar todo el dÃa dibujando siempre estuvo ahÃ.
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El momento en que te diste cuenta de que querÃas ser artista:
Recuerdo que, de pequeña, mi ropa siempre tenÃa manchas de pintura. He crecido pintando y dibujando. Nunca se me dió bien, pero disfrutaba muchÃsimo. No era una virtuosa y me costaba mucho buscar las proporciones y las perspectivas. En realidad no hay un momento exacto, un antes y un después. El arte siempre me ha acompañado, me ha impresionado, me ha sorprendido, me ha decepcionado… con mayor o menor intensidad siempre ha estado ahÃ.
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Aunque sus influencias recorran distintos momentos históricos, la obra de Javier Jubera ha confluido en un estilo cuya principal fortaleza es su fluidez de formas. No importa si éstas se basan en un trazo limpio y voluptuoso o uno más tosco e inconcreto, la figura, el principal elemento narrativo de sus creaciones, sigue ahà para embelesar, inquietar o confirmar la elegancia de sus trabajos, igual de efectivos en una exposición como en el sector editorial. Ilustrador, dibujante, grabador y, hoy, protagonista de nuestro cuestionario.
El momento en que te diste cuenta de que querÃas ser artista:
No tengo un momento especÃfico en el que pensé que querÃa ser artista, quizás para cuando te paras a pensarlo, sin enterarte ya llevas tiempo siéndolo, pero lo que sà que me doy cuenta a diario es que lo soy y quiero seguir siéndolo.
Artistas a los que admires o que te hayan influido:
Cuando empecé mis estudios de ilustración me sentÃa muy atraÃdo por el trabajo de los ingleses pertenecientes al movimiento Arts&Crafts, Harry Clarke, Arthur Rackham, Walter Crane o Edmun Dulac. Con el tiempo el gusto crece, y las influencias cada vez son más dispares, y ahora quizás me decanto por el folclore popular que ilustra el colectivo canadiense Tin Can Forest, o el realismo y mundo onÃrico de Fabien Merelle. En la gráfica admiro la visión crÃtica, lúcida y pesimista que ofrece José Hernández en sus grabados, con sus personajes grotescos de aspecto renacentista, y por supuesto cabe destacar en mÃ, la pasión y el respeto que siento por la imaginativa, la crÃtica y lo grotesco de los grabados de Francisco de Goya y Lucientes. Seguir leyendo »
Nació Saturnino José González Aguilera, pero artÃsticamente se le conoce por Nino, un artista almeriense apasionado del color y sus infinitas narrativas. Sus creaciones, retratos en su mayorÃa, brotan de una amalgama de influencias, siendo la más llamativa y constante la cultura del hip hop, una de las pasiones que ha trasladado a las obras que actualmente pueden verse en la Sala Vampiras (c/Marcos Nº19, AlmerÃa) hasta el 21 de octubre.
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Artistas a los que admires o que te hayan influido:
Esta pregunta es la más complicada para mÃ. Me encantan: Magritte, Francis Bacon, Seen, Mike Giant, Os Gemeos, Irakny, Jim Phillips, Chagal, Cope 2, Eltono, Jeremy Fish… no sé… por citar algunos.
Fuentes de inspiración:
Soy bastante permeable pero intento ir tamizando: el wild style, la estética grunge de los noventa, el tatuaje Old School, el cine japonés de samuráis, el anime, el skate, la televisión…
La mayor alegrÃa que te ha dado el arte:
Suelo pensar que las alegrÃas se las da uno mismo a base de esfuerzo, disciplina y sacrificio, pero el tópico de viajar y conocer gente es real y muy satisfactorio. Seguir leyendo »
Color, juegos fotográficos y una iconografÃa propia componen la obra del madrileño David Heras, el protagonista de nuestro cuestionario, y a su vez, un excelente artista con predilección por lo digital y cuyos resultados ubican su obra en territorios abstractos y expresionistas.
El momento en que te diste cuenta de que querÃas ser artista:
No sé si fue el momento en que lo decidÃ, pero un instante muy cercano a esa sensación fue en 2º de EGB, dibujando un retrato en una hoja en blanco del libro de matemáticas. Me gustó tanto la sensación de sacar el parecido en el retrato que me marcó enormemente.
En realidad, creo que siempre lo he tenido claro.
Artistas a los que admires o que te hayan influido:
Muchos, conocidos y no… Goya, El Greco, los expresionistas americanos… muchos, sobre todo los buenos.
Fuentes de inspiración:
La vida, el trabajo de otros… no sé, muchas veces me doy cuenta que estoy viendo futuras obras en los lugares más insospechados, hay un montón de inspiración en la vida. Seguir leyendo »
